Un art qui reflète la force intérieure. Entretien avec Bella Novinkova

Bonjour à tous ! Bienvenue dans le numéro 13 de notre série #ourstudents — des entretiens dans lesquels nos participants parlent d’eux-mêmes et de leur art.

Dans ce numéro, nous avons invité l’artiste Bella Novinkova.

Elle vit et travaille à Moscou. Bella est artiste résidente à la Triptych Gallery à Moscou. Elle peint à l’huile, réalise des œuvres sur papier et des études à l’aquarelle, et travaille au pastel gras.

J’aime travailler en séries — chacune a ses tableaux principaux à l’huile, accompagnés d’études à l’aquarelle et au pastel.

Quels sujets vous inspirent ?

Je réfléchis beaucoup aux sujets que j’aimerais aborder dans l’art, mettre en lumière. Mais jusqu’à présent, je conclus toujours que ce que je veux surtout, c’est inviter le spectateur à un dialogue avec lui-même — vers une connaissance intérieure, sinon une vraie connaissance de soi. Je veux montrer que la beauté va plus loin qu’une jolie image. Et pour la voir, il faut souvent faire un effort, il faut devenir curieux à son sujet. Le monde va très vite aujourd’hui, et je veux ralentir assez pour voir la profondeur. Cela paraît évident, mais tout ce qui compte vraiment se cache dans les choses simples.

Par exemple, la série « Vestiges de luxe », montrée cette année à la foire Third Place par la Triptych Gallery, parle de beautés oubliées qui gardent leur splendeur et leur grandeur même une fois que tout le monde les a oubliées.

Comment travaillez-vous sur vos tableaux ?

Chaque tableau prend entre trois ou quatre semaines et trois ou quatre mois. J’adore travailler avec des nuances complexes et des transitions de couleurs. L’huile demande de la patience, mais elle permet de construire des conversations profondes entre les couleurs.

Les bougies reviennent souvent dans votre travail. Que représentent-elles ?

Pour moi, les bougies sont une image de la mémoire. On allume une bougie — quelque chose s’est passé ; la cire fond — les souvenirs changent avec le temps. La bougie se consume — il reste un morceau de cire. Nos souvenirs changent de la même façon : ils se déforment, ou s’estompent. Mais je montre toujours des bougies allumées, comme symbole d’espoir. Tant que nous sommes en vie.

Quels sont vos projets pour l’avenir ?

Cette année a été importante pour moi. Je suis devenue artiste résidente à la Triptych Gallery et j’ai montré une nouvelle série, « Vestiges de luxe », à la foire Third Place à Saint-Pétersbourg et au festival New Movement à Veliky Novgorod. J’ai déjà des esquisses pour une nouvelle série, et l’envie de créer est toujours là. L’art est mon salut. Je veux que les gens qui regardent mon travail y voient de la beauté, de l’espoir et de la lumière, malgré la tristesse et la perte.

Quel rôle joue la formation dans votre pratique ?